Top 12 FOOH Ads in Singapur (2025)
Fake Out of Home definiert neu, wie Marken in Singapur auftreten. Diese 12 Fake-Out-of-Home-Ads zeigen, wie Marken Kunst, Technologie und Kultur verschmelzen, um gesehen zu werden.
Singapur ist eine der visuell ambitioniertesten Städte der Welt, ein globales Zentrum, wo Architektur, Einzelhandel und Technologie aufeinandertreffen. Mit einer Bevölkerung von fast 6 Millionen und über 16 Millionen internationalen Besuchern im Jahr 2024 ist die Skyline der Stadt sowohl eine Touristenattraktion als auch eine Medienleinwand.
Von der Marina Bay-Uferpromenade bis zur Einkaufsmeile Orchard Road bietet jede Oberfläche und Skyline Marken die Möglichkeit, Kunst, Kommerz und digitales Storytelling zu verschmelzen.
In einem Umfeld, das von urbaner Dichte, Innovation und mobilorientierten Zielgruppen geprägt ist, ist der Kampf um Aufmerksamkeit hart. Der digitale Werbemarkt Singapurs wird voraussichtlich bis 2025 über 1,2 Milliarden US-Dollar überschreiten, wobei Marken zunehmend auf neue Formen des Erlebnismarketings setzen. Fake Out of Home (FOOH)-Kampagnen, bei denen CGI auf echte Aufnahmen von Stadtlandschaften trifft, sind zu einer strategischen Methode geworden, um sich durch die digitale Sättigung zu schneiden.
Dieser Artikel hebt einige der besten FOOH Ads in Singapur hervor und zeigt, wie globale und lokale Marken gleichermaßen die Wahrzeichen, Energie und kulturellen Momente der Stadt genutzt haben, um Sichtbarkeit und Engagement zu steigern.
12 beste FOOH Ads in Singapur, die du sehen musst
Im Jahr 2025 dient Singapurs Skyline sowohl als Infrastruktur als auch als Influencer. Mit einer der weltweit höchsten Smartphone-Durchdringungsraten (97%) sind die Straßen und Uferpromenaden natürliche Kulissen für Social-First-Kampagnen. Es ist keine Überraschung, dass Marken die Stadt als lebendigen Bildschirm für FOOH-Aktivierungen behandeln.
Schauen wir uns einige der besten FOOH Ads in Singapur an und was sie hervorstechen ließ.
1. Marina Bay Sands’ Drache schwebt über der Singapurer Skyline
Die Lunar New Year FOOH Ad von Marina Bay Sands zeigte einen Drachen und nutzte die Skyline der Stadt als kulturellen Verstärker. In Singapur, wo Tradition auf hypermoderne Architektur trifft, machte die Paarung mythischer Bilder mit einem sofort erkennbaren Wahrzeichen die Kampagne sowohl lokal als auch global.
Der Jade-Drache wurde zu einem Symbol dafür, wie Marken Traditionen durch digitales Handwerk modernisieren können.
Mit 5,1 Millionen Views und 148.901 Likes wurde sie zu einer der viralsten regionalen Neujahrs-Kampagnen und bewies, dass FOOH Ads kulturelles Storytelling global verbreiten können, indem sie ein kulturelles Zentrum wie Singapur nutzen.
2. HBO Max’ Banner entfalten sich am Marina Bay Sands
Um die zweite Staffel von House of the Dragon anzukündigen, entfaltete HBO Max in seiner FOOH Ad große schwarze Banner mit dem Targaryen-Wappen an jedem der drei Türme des Marina Bay Sands. Diese bildhafte Darstellung passte perfekt zum Ton der Serie: Macht, Abstammung und Drama. Es ist eine Erinnerung daran, dass standortbasiertes FOOH am besten funktioniert, wenn die Umgebung den Ton der Geschichte verstärkt.
Die Kampagne erreichte 706K Views und 23K Likes und unterstrich, wie Pop-Culture-Franchises FOOH nutzen können, um urbane Aufmerksamkeit ohne eine einzige physische Installation zu dominieren.
3. Moving Bits’ Wandmalereien werden lebendig
Die lokale Agentur Moving Bits wählte einen bürgernahen Ansatz und animierte Wandmalereien in Chinatown, Kampong Gelam und Jalan Besar. Anstatt ein Produkt zu verkaufen, verkaufte die Kampagne Stolz und verschmolz Erbe und digitale Kreativität zum Nationalfeiertag. Indem sie Wandmalereien zwinkern, nicken und Tee in echte Straßen gießen ließ, demonstrierte die Arbeit, wie FOOH die Identität einer Stadt zu sich selbst zurückerzählen kann.
Mit 312K Views bewies sie, dass kulturelles Storytelling in Singapurs digitaler Sphäre genauso gut funktioniert wie Marken-Kampagnen.
4. 7-Elevens schwebende Snacks landen in Singapur
Ein Mann gähnt auf einer Stadtstraße, bevor er hochschaut und eine riesige Schüssel 7-Eleven Mac & Cheese über sich schweben sieht, die die Skyline in Gold taucht. Die Kampagne setzte auf Verspieltheit und Nähe und verstärkte die Botschaft von 7-Eleven: Snacks und Komfort, jederzeit, überall.
Mit 1,3 Millionen Views bewies sie, dass Humor und Größe Markenwärme genauso effektiv vermitteln können wie poliertes Storytelling.
5. Marina Bay Sands’ Rennstrecke taucht aus dem Fluss auf
„Stell dir vor, Marina Bay Sands verwandelt sich über Nacht in eine Rennstrecken-Startrampe." Das war der Hook dieser FOOH Ad, und die Prämisse hielt, was sie versprach. Lichter blitzen über die Hoteltürme, bevor eine Rennstrecke unter der Bucht in Singapur ausbricht und die Energie des Singapore Night Race 2024 widerspiegelt.
Mit 1,2 Millionen Views und 44K Likes zeigte die Kampagne, wie Fake Out of Home Event-Marketing mit Standort-Storytelling verschmelzen kann und Immobilien in Narrative verwandelt.
6. Starbucks’ Merlion Bearista-Brunnen
Starbucks lokalisierte sein globales Maskottchen, indem es es mit Singapurs Nationalsymbol, dem Merlion, verschmolz. Die Transformation war strategisch: eine visuelle Kurzformel für „globale Marke trifft auf lokalen Stolz". Der Humor und die Design-Zurückhaltung der Kampagne ließen sie in einem überfüllten Feed hervorstechen.
Mit 314K Views und 10K Likes zeigte sie, wie globale Marken Aufmerksamkeit gewinnen können, indem sie sich auf nationale Nostalgie stützen, anstatt sie neu zu erfinden.
7. PEDROs schwebende Handtasche über der Bucht
Über der Marina Bay-Skyline aufgenommen, schwebt eine fuchsiafarbene PEDRO Demi Bag elegant über dem Wasser. Wie die FOOH Ad beschrieb, markierte sie „die beeindruckende Ankunft" der neuen Kollektion: eine klare, selbstbewusste Präsentation von Design trifft auf digitalen Raum.
Mit 251K Views zeigte sie, wie FOOH Ads als Produktlaunch-Storytelling fungieren können, wenn ästhetischer Minimalismus mit plattform-nativem Glanz synchronisiert wird.
8. Marina Bay Sands’ Koi verwandeln sich in Drachen
Koi gleiten unter der Bucht hindurch, bevor sie sich in der Luft in einen Jade-Drachen verwandeln – eine visuelle Metapher für Wohlstand und Erneuerung. Aus der Beschreibung der Kampagne gezogen, erfasste die Transformation sowohl Spektakel als auch Storytelling.
Mit 130K Views und 4.869 Likes demonstrierte der Spot, wie die Wiederholung symbolischer Themen über saisonale Kampagnen hinweg Markenkapital aufbauen kann.
9. Chopes Chilisaucen-Flasche treibt den Fluss hinunter
Eine massive Chilisaucen-Flasche treibt den Singapore River hinunter, beschriftet mit „Deine Unterstützung hält Restaurants über Wasser." Es ist sowohl wörtlich als auch strategisch – CGI wird verwendet, um die Community-Unterstützung für Chopes Diners’ Choice 2024 zu visualisieren.
Die Ad zog 77K Views an und erzielte starkes Engagement rund um ihren Call to Action und trieb Teilnahme an, nicht nur Bewusstsein.
10. Samsungs Smart Ring-Geschenkbox an der Uferpromenade
Entlang der Marina Bay-Promenade nähert sich ein Paar einer riesigen rosa Geschenkbox, die aufplatzt und den Galaxy Ring freigibt, der an herzförmigen Ballons befestigt ist. Die Bildunterschrift nannte es das perfekte Valentinstags-Geschenk, und es ist genau das – emotionsgetriebenes Storytelling via VFX.
Mit 38K Views zeigte sie, dass deine FOOH-Kampagnen nicht schreien müssen. Manchmal skaliert Aufrichtigkeit besser als Spektakel.
11. Starbucks’ Teddybär-Lieferung in Wohngebieten
In dieser nächsten FOOH Ad nutzte Starbucks sein Bearista-Maskottchen, um einen Moment zu schaffen, der direkt mit Singapurs Wohnidentität verbunden war. Anstatt die Stadt-Skyline zu nutzen, konzentrierte sie sich auf die Heartland-Umgebung von Potong Pasir, ein Schritt, der globales Branding lokalisiert und widerspiegelt, wie Lieferkultur moderne Bequemlichkeit definiert.
Das 59-Cent-Nationalfeiertags-Angebot verankerte das CGI in einer echten Promotion und bewies, dass FOOH nicht distanziert oder grandios wirken muss – es kann auf Straßenebene funktionieren, wenn es an Community-Rituale gebunden ist. Mit 65,7K Views zeigt der Post, wie kulturelles Timing und emotionale Vertrautheit Spektakel für Engagement in Singapur übertreffen.
12. Kit Kats schwebende Schokoladen-Drink-Ballons
Kit Kats Ad-Rollout für sein Chocolate Drink spielte auf Singapurs regionale Sichtbarkeit an und nutzte die Skyline als gemeinsame Werbesprache zwischen Malaysia und Singapur. Die schwebenden Packungsvisualisierungen gingen um Präsenz – das Produkt fühlte sich allgegenwärtig über zwei urbane Zentren an, die auf Modernität und Medienpräsenz setzen.
Das Ergebnis war ein effizienter Awareness-Lift über Märkte hinweg, der zeigte, wie FOOH Ads eine Launch-Narrative durch starke digitale Kontinuität verstärken können. Mit 49,9K Views spiegelte die Kampagne wider, wie Singapurs saubere Skyline und markensaturierte Straßen ideale Leinwände für gemischtes CGI-Storytelling sind.
Fazit
Singapur ist nicht nur eine Kulisse für diese Ads – es ist Teil der Geschichte. Jede Kampagne hier, von Starbucks’ Bearista bis zu PEDROs schwebender Tasche, zeigt, wie Marken eine vertraute Skyline in ein teilbares Erlebnis verwandeln können.
FOOH funktioniert hier, weil es zur Bewegung der Stadt passt: schnell, vernetzt und visuell versiert. Wir werden wahrscheinlich mehr von diesem Format sehen – teils Medienstunt, teils digitales Handwerk – das prägt, wie Südostasien nächstes Jahr Storytelling angeht.
Sieh dir mehr FOOH Ads aus Singapur in unserer vollständigen Kampagnenbibliothek an.