Comment nous avons créé une campagne IA Gentle Monster x Pokémon avec NanoBanana Pro et Kling
Et si Gentle Monster lançait une collaboration avec Pokémon ? Dans ce breakdown, on te montre comment un concept de lunettes futuristes et une campagne complète ont été créés avec NanoBanana Pro, Kling 3.0 et Cinema Studio.

Ceci est la Partie 2 de notre série où on décortique des spec ads que tu peux vraiment recréer toi-même.
Pas de théorie, pas de workflows vagues. Juste des prompts prêts à copier et un chemin clair de l’idée au résultat final.
L’objectif est simple :
Prends le processus exact, exécute-le dans ton propre setup et vois jusqu’où tu peux le pousser.
Pour celui-ci, on s’est posé la question :
Et si Gentle Monster lançait une collaboration avec Pokémon ?
Pas fan de lecture ? Découvre le workflow interactif à la fin du post.
C’est parti.

Étape 1 — Définir l’ADN du design
Tout commence par le goût.
Avant d’ouvrir le moindre outil, on a défini ce que représentent les deux univers :
- Gentle Monster → luxe futuriste, silhouettes sculpturales, eyewear statement
- Pokémon (Pikachu) → langage de formes iconique, notamment la queue en zigzag
L’objectif n’était pas de simplement combiner des logos.
Il s’agissait de traduire Pikachu dans un langage de design luxe.
C’est de là qu’est venue l’idée centrale :
- Des branches inspirées de la queue en forme d’éclair de Pikachu
- Exécutées en chrome poli, pas en style cartoon

Étape 2 — Designer le produit avec NanoBanana Pro
Tout a commencé avec une seule image produit générée dans NanoBanana Pro.
Plutôt que de prompter des lunettes de soleil génériques, l’objectif était de créer quelque chose qui soit authentiquement Gentle Monster — audacieux, sculptural et premium.
Les détails clés comprenaient :
- Une silhouette enveloppante en métal liquide
- Des pics organiques tranchants et des bords aérodynamiques
- Du chrome miroir avec des réflexions ray-traced
- Des verres translucides jaune électrique
- Un subtil co-branding micro-gravé sur la branche intérieure
L’image était structurée comme un visuel de campagne produit haute couture — fort contraste, fond épuré et définition hyper-réaliste des matières.
Cela a servi de base à toute la campagne.
Le prompt prêt à copier :
Étape 3 — Créer les assets de campagne
Une fois le produit principal verrouillé, l’étape suivante consiste à le développer en un système de campagne.
On a créé :
- Une photo produit frontale
- Un gros plan macro mettant en valeur le branding gravé
Prompts prêts à copier :

Étape 4 — Introduire le personnage
On passe maintenant du produit → à la campagne.
On a introduit :
- Un modèle stylisé avec un look éditorial haute couture
- Pikachu comme compagnon hyper-réaliste, pas en version cartoon
Cette étape connecte le concept à quelque chose de plus grand.
Elle transforme l’idée en un univers, pas seulement en un produit.
Prompt prêt à copier :
Étape 5 — Donner vie au mouvement
Avec tous les frames prêts, on est passés à l’animation.
Plutôt que de tout générer from scratch, on a :
- Créé des frames de début et de fin
- Utilisé Cinema Studio + Kling 3.0 pour générer les transitions
Moments clés :
- Révélation des lunettes en lévitation
- Rotation fluide à 360°
- Éclairs inspirés de la queue de Pikachu
- Zoom cinématographique et montée en énergie
L’essentiel ici : Garder tout contrôlé et premium.
Pas de chaos, pas de sur-animation — juste un mouvement propre et intentionnel.
Prompts prêts à copier :
Étape 6 — Résultat final
Le résultat :
Une campagne de collaboration luxe entièrement crédible
qui n’a jamais existé — mais qui donne l’impression de pouvoir sortir demain.
